By Los Triplets: La frescura del blues clásico y el espíritu indomable de la escena viguesa
Curtidos en mil batallas musicales y con una presencia habitual en las noches y jam sessions de la ciudad, Los Triplets son la prueba viva de que el rock de raíz y el blues siguen más despiertos que nunca en Vigo. Con una propuesta que combina la esencia del blues clásico con la energía cruda del garage, el swing y el rock and roll, el trío destaca por su dinamismo, complicidad sobre el escenario y una frescura impertérrita. Hablamos con ellos sobre sus orígenes, la magia de la improvisación en directo, sus referentes indispensables y su próximo EP grabado a fuego vivo en estudio.
1. Los Orígenes y la Conexión de la Escena Viguesa
Pregunta: Vosotros sois caras más que conocidas en las noches viguesas y curtidos en mil batallas musicales. ¿En qué momento y cómo surge la idea de juntaros bajo el nombre de Los Triplets para apostar de lleno por el blues clásico?
Respuesta: Pues la verdad, ¡fue culpa de Fiz (batería)! (risas). Llevaba tiempo dándole vueltas a la idea de formar una banda de blues y swing algo macarra, manteniendo la esencia clásica pero aportando la frescura de algo moderno y vivo. Cuando Fiz volvió a Vigo en 2024, fue la señal más clara de que era el momento de hacerlo. Además, había coincidido con Alex hacía poco en un bolo que fue un desastre a nivel de entradas. No sé cómo, ¡pero conseguí engañarlo para que se uniera al proyecto! La jugada no podía salir mejor.
2. La Salud de la Escena Local
Pregunta: Vigo siempre ha tenido una cantera y un ambiente nocturno brutal para la música en directo. ¿Cómo describiríais la salud actual de la escena del blues y del rock de raíz en la ciudad?
Respuesta: En esta ciudad nunca han faltado músicos ni bandas más que interesantes. A pesar de todas las dificultades, sigue habiendo mucho movimiento de agrupaciones muy buenas que quieren tocar, y de gente que sigue luchando por poder programar y ofrecer espacios a todo ese talento. Además, llevamos toda la vida escuchando la historia de que “el rock and roll está muerto”, pero cada vez está más claro que es todo lo contrario: sigue habiendo muchísimo rock and roll y mucha gente joven con ganas de tocarlo y escucharlo. ¡Y que así siga!
3. La Filosofía de la Jam Session
Pregunta: Muchos os conocemos por ser habituales de las jam sessions locales. ¿Cuánto del espíritu libre, la improvisación y la frescura de una jam os lleváis al repertorio o a la forma de tocar cuando salís como Los Triplets?
Respuesta: ¡Realmente mucho! Incluso cuando componemos temas desde cero, siempre hay una gran carga de improvisación. Nos gusta jugar y disfrutar de cada tema, y el haber aprendido tanto en las jams nos abre muchas puertas para comunicarnos in situ, transmitir lo que se nos va ocurriendo y probar sobre la marcha. A veces mola mucho y otras son ideas que, al pasar de la cabeza al instrumento, ¡resultan horribles! Pero no pasa nada: solventamos el «error» y seguimos adelante como si nada.
4. Química y Complicidad
Pregunta: En una jam session puede pasar cualquier cosa y hay que reaccionar al segundo. ¿Creéis que esa complicidad y «telepatía» que se entrena en las jams es lo que le da al trío esa solidez y dinamismo en el escenario?
Respuesta: Creo que sí. La seguridad de saber que estamos todos atentos y escuchando lo que pasa nos permite tocar con mucha tranquilidad. Tocar relajados hace que todo fluya mucho más fácil, lo que nos deja ser más explosivos y, a veces, impredecibles. La comunicación no verbal entre nosotros a la hora de tocar es clave; ya nos conocemos muy bien y antes de que alguien haga alguna seña, sabemos qué va a venir.
Aun llevando este espíritu por bandera, nos gusta arreglar y definir nuestros temas o los arreglos que le hacemos a algún clásico. La improvisación es genial, pero invertir un par de ensayos en encontrar un arreglo concreto y matizarlo nos da mucha vida: salen cosas que en un momento de improvisación natural no saldrían. ¡Las dos cosas tienen su parte buena!
5. El Lenguaje del Blues Clásico
Pregunta: El blues clásico parece un género sencillo desde fuera, pero conseguir que suene con pellizco, autenticidad y elegancia es todo un arte. ¿Cuáles son esos referentes o maestros indispensables a los que siempre volvéis para inspiraros?
Respuesta: El blues es complejo. Hacer que algo con una base sencilla resulte llamativo, transmita y haga que «pasen cosas» es realmente complicado, pero también precioso. Yo creo que los referentes de Los Triplets son ejemplos de crudeza y de cosas directas, sin artificios. Nos fijamos mucho en los clásicos: Louis Jordan, Junior Kimbrough, Little Richard, Rory Gallagher…
Pero al punto al que hemos llegado ahora como banda —que era el que queríamos— se ve más influenciado por Nick Curran, Dr. Feelgood, Stray Cats, Nikki Hill e incluso ¡los Ramones! Es un equilibrio que nos gusta mucho. Nos planteamos cosas como: “¿Cómo tocaría Magic Sam si tuviera una banda de garage?”.
6. Configuración del Repertorio
Pregunta: A la hora de preparar vuestro repertorio, ¿cómo equilibráis los grandes estándares del género que el público quiere escuchar con joyas más rebuscadas o arreglos propios?
Respuesta: Intentamos que sea dinámico. Tratamos de que, por lo menos, la mitad del setlist de cada bolo sean temas nuestros, pero entendemos que los clásicos también forman parte del repertorio. Aun así, escapamos un poco de los temas muy manoseados o buscamos aportarles algo nuevo. Con la facilidad que tenemos hoy para acceder a la música, mola mucho pararse a buscar joyas, incluso “caras B” de los grandes hits del blues donde el propio compositor interpreta el tema de forma muy distinta a lo que conocemos.
7. Directo, Público y Esencia
Pregunta: Vigo es una ciudad con un público exigente pero muy entregado cuando hay calidad en el escenario. ¿Qué ingredientes no pueden faltar en una noche con Los Triplets para que sintáis que ha sido una actuación redonda?
Respuesta: Nos gusta mucho la gente. Sentir que lo que queremos transmitir está llegando y ver movimiento; ver que el público está dentro del mensaje y que se rompe la barrera entre músicos y público. Es un concierto de rock and roll y blues, no puede haber distancias. Nos encanta interactuar y comunicarnos con todos los que están allí, encima o debajo del escenario. Creemos que esa es la verdadera esencia del rock and roll: la naturalidad y el espacio compartido donde vamos a desahogarnos, ¡sin clases y sin postureos!
8. Anécdotas de Escenario
Pregunta: Seguro que entre tantas noches de garito, festivales y jam sessions habéis vivido situaciones de todo tipo. ¿Nos podéis contar alguna anécdota divertida o un momento inolvidable que habéis compartido sobre las tablas?
Respuesta: Tocar siempre es divertido y siempre sacamos cosas que contar, pero creo que lo mejor viene una vez te bajas del escenario y bajas la guardia. De las cosas más graciosas que recuerdo, me viene a la cabeza Fiz en el Nigrán Blues de este año. Nada más llegar, se puso el “outfit disfrutón” y, hasta que llegó la hora de tocar, se paseó todo el día por el festival en bañador slip, descalzo, con camisa de flores abierta y gafas de sol. Yo ya sabía que es el mejor en todo, pero cada día que paso con él me lo reafirma (risas).
9. Futuro y Proyectos Discográficos
Pregunta: Para quienes os siguen en directo semanalmente en los locales de la zona, ¿tenéis en mente llevar esta propuesta al estudio para grabar material propio o registrar la fuerza de un disco en directo?
Respuesta: ¡Por supuesto! A principios de 2026 grabamos cuatro temas para presentar nuestro primer EP, el cual esperamos publicar a principios de 2027 en formato vinilo. Son cuatro temas propios grabados en directo en los Bungalow Studios con Martín Esturao (Mad Martin), manteniendo la esencia que comentábamos antes: temas directos, sin efectos ni virguerías. Crudos.
Al final, no somos más que tres tipos sin miedo a equivocarnos. No tendría sentido hacer un disco superproducido lleno de capas y colores si nuestra realidad es mucho más simple. Volvimos a las raíces, a lo que mola… ¡ahí no hay trampa!
10. Próximos Conciertos
Pregunta: Para terminar: ¿dónde os va a poder ver la gente próximamente y qué le diríais a alguien que nunca os ha visto en directo para que se acerque a vuestro próximo concierto?
Respuesta: Nuestra fecha más próxima es el 6 de noviembre en la sala Supersonic de Vigo, junto a Mad Martin Trio, donde abriremos la noche del último concierto del ciclo Blues & Rías de este año. Nos hace especial ilusión esta fecha por compartir escenario con ellos, que además de habernos grabado el EP, es maestro y compañero. ¡Será una noche de puro rock and roll en todos los sentidos! Creo que la situación se describe por sí sola: dos tríos de rock and roll afilados y explosivos. ¡No se lo pierdan!
