By Cuatro años de evolución, cambios profundos y un renacimiento musical condensado bajo un nuevo ecosistema sonoro. Tras debutar a finales de 2022 bajo otra piel, los vigueses Visions of Juno regresan con un esperadísimo segundo trabajo discográfico que abandona el intimismo acústico para abrazar el músculo de una auténtica banda de rock. Un álbum producido por el reputado Juan de Dios Martín donde convergen las esencias de la British Invasion y el sonido alternativo americano.
Con motivo de este lanzamiento, y a escasas horas de su esperado reencuentro con el público de casa —que tendrá lugar este viernes 22 de mayo en la Sala Supersonic de Vigo, acompañados de invitados de auténtico lujo—, charlamos con la banda sobre su proceso de transformación, las dificultades superadas y por qué esta cita en directo promete ser un punto de inflexión imborrable en su trayectoria.
1. Cuatro años desde vuestro primer disco. ¿Qué ha pasado en este tiempo?
¿Cómo pasa el tiempo, no? Cuatro años ya… El primer disco lo presentamos a finales de 2022. En 2023 hicimos muchas cosas: tocamos mucho en salas y festivales, ganamos el concurso Rock in Río Tea y empezamos a preparar los temas de este disco.
El 2024 lo dedicamos casi por completo al álbum, a prepararlo con Juan de Dios Martín en el local de ensayo y, después de grabarlo —que solo nos llevó un fin de semana—, a hacer regrabaciones y una buena mezcla. Aunque hicimos algunos conciertos, la mayor parte del tiempo se la llevó el disco.
2025 fue un año difícil; no quiero entrar en detalles, pero la salida de nuestro primer bajista fue bastante complicada y tuvimos que tomarnos tiempo para poner las cosas en orden. Este 2026, con la incorporación de Aitor al bajo, hemos recuperado la inercia que teníamos hace un par de años y era el momento de sacar este trabajo… y aquí estamos.
2. Cambio de nombre incluido. ¿A qué se debe?
El primer nombre de la banda se lo pusimos como un homenaje a Bob Dylan. Visions of Johanna es uno de mis temas favoritos de toda su carrera y me pareció un nombre muy chulo para un proyecto acústico. Por aquel entonces éramos un dúo sin más pretensión que hacer algunos conciertos por la zona, pero cuando publicamos el primer disco y los primeros vídeos en YouTube empezaron los problemas.
Mucha gente nos decía que era imposible localizarnos; que al poner el nombre de la banda en plataformas, en la web o especialmente en YouTube, le aparecían un montón de versiones del tema de Dylan y de nosotros ni rastro. Como la pretensión ya era seguir subiendo material, no nos quedó más remedio que cambiarlo. Como nos gustaba mucho la parte de «Visions of…», solo cambiamos Johanna por Juno. Lo malo es que el primer álbum fue un disco homónimo y ahora resulta un poco raro.
3. ¿Cuáles son las diferencias entre el anterior trabajo y este? ¿Ha habido evolución?
Son dos discos totalmente distintos. Cuando grabamos el primero éramos un dúo: dos tipos con dos guitarras acústicas que hacían canciones para ese formato. Se le añadieron el resto de instrumentos un poco para adornar los temas, pero toda la importancia recaía en las melodías de voz. Además, se grabó pista por pista; Paul tocó casi todos los instrumentos (bajo, batería, guitarras, percusiones…) y yo compuse todos los temas.
En este segundo disco, seis de las nueve canciones son de Paul. Por eso suena mucho más british, porque él viene de ese sonido de las islas y es lo que le sale.
Son canciones para hacer con banda, que se prepararon en la sala de ensayo todos juntos y se grabaron en directo todos juntos. Aunque luego se hicieron regrabaciones, el espíritu del disco es el de una banda de rock tocando en directo. Me gustan mucho los dos álbumes, pero son muy distintos por cómo y para qué fueron compuestas las canciones, y por cómo se grabaron.
4. Se nota que bebéis de una fuente más inglesa (Beatles, etc.) y de otro lado más americano. ¿A qué se debe eso?
Tanto yo como Paul, que de momento somos los que nos encargamos de componer las canciones, somos dos beatlemaníacos y eso evidentemente se nota, no lo podemos esconder.
Cuando compones sale todo eso que has ido acumulando en algún sitio de tu cerebro durante horas y horas de escuchar música; es algo de lo que no puedes escapar. Sale lo que llevas dentro. Yo escuché mucho rock de los 60, inglés y americano, y a Paul le pesan mucho las bandas de los 90. Al hacer las canciones, arreglarlas e interpretarlas, sale todo eso.
5. En pleno año 2026, en el que todas las bandas sacan muchos adelantos antes del disco, ¿por qué solamente habéis sacado uno?
Bueno, somos una banda pequeña. No creo que hubiera expectación ni una demanda suficiente de nuestra música que justificara ir sacando single a single, como hacen otros proyectos que están más consolidados y tienen un buen número de seguidores.
Además, teníamos muchas ganas de sacar el disco, presentarlo y dar más conciertos. No queríamos dilatar mucho el proceso porque creo que estamos en un buen momento con la incorporación de Aitor al bajo, y queremos aprovecharlo y disfrutarlo.
6. ¿Qué feedback tenéis hasta ahora del disco?
De momento muy bueno, la verdad. Julio Ródenas nos pinchó en Turbo 3 de Radio 3; también hemos tenido buenas reseñas de blogs y cuentas especializadas en música y rock alternativo, así que la recepción por parte de los medios ha sido mucho mejor que la que tuvo el primer disco.
Entiendo que el hecho de que Juan de Dios Martín fuera el productor nos ha abierto bastantes puertas pero, bueno, el disco tiene que gustar y parece que de momento está gustando bastante. Las reproducciones en plataformas digitales también van a buen ritmo (para una banda poco conocida como la nuestra, claro).
De todas formas, supongo que necesitamos más tiempo para valorarlo bien, aún ha salido hace poco. Cuando haya pasado un año o un par de años podremos hacer una valoración más certera de la recepción que haya podido tener.
7. El día 22 tocaréis en Vigo, en la sala Supersonic. ¿Cómo os planteáis el concierto?
Nos lo planteamos como una fiesta, una celebración. Primero porque tocamos en casa, para nuestra gente, después de casi un par de años sin tocar en Vigo.
En segundo lugar, porque tenemos a dos invitados especiales: uno es Rubén Suárez de los Family Folks, que suele colaborar con nosotros y de hecho es el único músico ajeno a la banda que ha tocado en nuestros dos discos; el otro es el productor del álbum, Juan de Dios Martín. Cuatro nominaciones a los Grammy, productor del «Atlántico» de Xoel López o el «Hacia lo salvaje» de Amaral… poco más que decir. Para nosotros es un placer y un honor poder tocar con él.
Si alguna vez te has planteado venir a ver un concierto de Visions of Juno, este es «el concierto».
8. ¿Habrá gira de presentación?
Creo que a nuestro nivel no tiene mucho sentido hablar de gira como tal. Vamos a seguir haciendo conciertos donde podamos o donde nos llamen. Tenemos varias fechas que estamos cerrando, pero no podemos hablar de gira; creo que de momento ese término es más adecuado para bandas más potentes que la nuestra.
